尺八。吹奏乐器。又称洞箫。流行于福建省闽南和台湾等地区。

东汉时期，尺八的前身竖篴已流传于民间，隋唐两代用于宫廷乐舞之中。相传唐代吕才善制此器。《新唐书·吕才传》：“贞观（627—649）时，祖孝孙增损乐律，与音家王长通、白明达更质难，不能决。太宗诏侍臣举善音者……侍中王珪、魏微盛称才制尺八，凡十二枚，长短不同，与律谐契”。

尺八东传日本，称“雅乐尺八”。日本奈良正仓院所藏唐代刻雕尺八，长43.7厘米，管上端开口，管身开六孔，前面五孔后面一孔。制作精美，通体雕花纹和四女像。每一按音孔边缘有圆形花纹。第一孔上刻二女像，一俯而摘花，一立其后作张袖状。后面一孔下有一女立而手执扇，另一女坐弹琵琶。其余部分均饰以花鸟纹。此外还有玉尺八、牙尺八、雕石尺八和桦卷尺八等数件。苏州民族乐器一厂曾复制刻雕尺八一件。

宋代尺八，又称箫管，陈 《乐书》有所记述。沈括认为东汉马融《长笛赋》所赋之笛也与尺八相近，《梦溪笔谈》载：“后汉马融所赋长笛，空洞无底，剡其上孔，五孔，一孔出其背，正似今之尺八”。从传世唐代尺八和沈括所述宋代尺八的形制来看，它与箫相近，但管身短而粗。

近年，福建泉州地区征集到两件明代瓷尺八。长60、上端内径2.7、下端内径3.2厘米，管身饰凤纹；另一支长61.8厘米，两尺八管径相同，管身饰花纹。均为不可多得的瓷器精品。

现代尺八用紫竹、石竹、观音竹或茉莉花竹制作，取其竹子的根部，从齐土的地方切下，将竹节打通。其选材和制作十分考究，民间有十目（节）、九节（段）、一目两空（下端有两个出音孔）之说。管长56—60厘米，上端内径2厘米左右。吹口多做成斜面月牙形，正面开五个按音孔，背面开一个按音孔。尺八的音色和演奏方法与箫相似，但音量较大。吹奏时，要求左右手臂抬起呈半圆形，如凤凰展翼之势。音域d-b2。音色圆润、柔美。

尺八是福建南音的主奏乐器之一。在闽南语系的芗剧、梨园戏、高甲戏、台湾歌仔戏中均有使用。有敲音、颤音、上倚音、下倚音等技巧。在南音中，尺八吹奏唱腔旋律，句首的上下倚音提前先现谓之“引”，加花伴奏谓之“搭”。后来又吸收了笛子的技巧。曲目有《“鼓浪屿号”载客来》、《盼团圆》等。

福建省泉州南音乐团王大浩研制成低音尺八。长82、内径3.4厘米。音色浑厚、饱满。为演奏方便，管上端加贴塑料片，吹奏时嘴唇有所依靠，并将第五孔移至管侧由小指控制。

口 笛

口笛，上海民族乐团俞逊发创制的新型吹奏乐器。

用黄枯竹或小水竹制作，也可用长茎竹、凤眼竹或紫竹。在一段短而细的竹管上，中间开一吹孔，利用管端的自然孔，成为两孔口笛，若在近吹孔处再开三个音孔，则为五孔口笛。两孔口笛，管长4.8厘米，右端为第一孔，左端为第二孔，左、右端内径分别为1.05和1.1厘米，吹孔距左、右端分别为2.3和2.5厘米；五孔口笛，管长7.4厘米，左、右端内径为0.95和1厘米，吹孔距左、右端为3.45和3.95厘米，吹孔椭圆形，音孔圆形，直径均为0.5厘米。

演奏口笛，左、右手拇指控制第二、一孔，左手食指按第三孔，右手中、食指按第四、五孔。音孔全按发出最低音，开一孔发上方纯四度音，开一、二孔为纯八度音，两拇指在音孔上移动，多开或少开一点音孔，一、二孔可分别发出四度以内音阶。G调两孔口笛音域d1—d2。A调五孔口笛音域g—c2，还可用全按音孔、内转笛身、放松口劲和改变吹气角度等方法，吹出d、e、f三个音，音域近两个八度。

排 箫

排箫，又名洞箫、雅箫、颂箫、籁、比竹、参差、凤箫、云箫。吹奏乐器。

早在原始社会，已有用芦苇编制的苇龠。相传虞舜时期有“箾韶”乐舞，箾即原始排箫。《尚书·益稷》：“箫韶九成，凤凰来仪”。夏商时期有编管的龠，甲骨文中的龠字，即象编管乐器之形。后来，箫被载入《诗经》。《诗经·周颂·目瞽》：“箫管备举，喤喤厥声”。《尔雅·释乐》：“大箫谓之言，小箫谓之筊”。晋郭璞注：“箫大者编二十三管，长尺四寸；小者十六管，长尺二寸”。

1978年，河南浙川县下寺一号楚墓出土一支春秋中晚期石排箫。

箫

   箫，又名洞箫，吹奏乐器。这种单管竖吹的箫，早在汉代陶俑中已出现。其后的壁画、石刻中多有所见。汉代以前，横吹竖吹的单管乐器统称为笛或篴，所称箫者是排箫。唐宋时期的尺八、箫管和竖篴，则是明清时期以至现代箫的前身。为区别横吹之笛，明代将竖吹之篴称为箫。清《律吕正义后编》：“明时乃直曰箫，不复有竖篴。今箫长一尺八寸弱，从上口吹，有后出孔。笛横吹，无后出孔。则今之箫乃古之笛，信矣。”

箫管前面有五个按音孔，后面有一个按音孔。除靠近两端有两处凹陷外，其余皆与现代竹箫相同。清代周亮工《闽小记》载：“德化瓷箫笛，色莹白，式也精好，但累百枝无一二合调者；合则声凄朗，远在竹上”。可见烧造之不易。

现代箫用紫竹、黄枯竹或白竹制作，全长70-78厘米，管身内径1.2—1.4厘米。上端留有竹节，下端和管内去节中空。上端边沿开吹口，管身中部开六个按音孔，前面五个后面一个，后面下方开出音孔两个，用以调音，其下开助音孔两个，可美化音色、增大音量、拴系飘穗。不设膜孔。有的箫增至八个按音孔，并带有铜插口，可微调音高。

常见的箫有紫竹洞箫、九节箫和黑漆九节箫。紫竹洞箫，管身较粗，节数不限，音色低沉宏亮，多用于独奏或合奏；九节箫，管身上有九个节并刻各种图案或文字雕饰，有的在下端镶骨圈；黑漆九节箫，管身外涂黑漆。这两种九节箫，发音淳厚、音色优美，多用于地方戏曲伴奏。

箫的定调不一。常见的为G调，可平吹和超吹，音域d¹—e³。箫音色柔和、低音深沉，弱奏最具特色，善于表现乐句悠长、细腻、典雅的乐曲。适于独奏、重奏，还用于江南丝竹、广东音乐等器乐合奏及越剧伴奏。琴箫合奏也是常见的演奏形式之一。

鹰骨笛

鹰骨笛，又称鹰笛或骨笛，塔吉克族、柯尔克孜族吹奏乐器。新疆巴楚县脱库孜萨来遗址曾出土一件北朝时期（公元四至五世纪）的骨笛（残）。塔吉克族称那依，柯尔克孜族称却奥尔。

用大鹰的翅骨制成，长约25、管径1.5厘米。管内中空，两端皆通，管下端开三孔。制作时，先将骨肉剔净，锯掉两端骨节，磨平上下管口，去髓。两端管口呈椭圆形，上口较大，下口较小，从下口往上，每隔2.2厘米左右钻一直径0.7厘米（稍呈椭圆形）音孔，共三孔。笛身雕刻图案花纹或题字为饰。

多用于盛大节日和婚礼场合，也为歌舞、叼羊、赛马等伴奏。乐曲有《塔里要吾里》等。

竹笛

我国是一个多民族的国家，各个兄弟民族的音乐都有各自的特点和风格。单就汉族来说，也都有不同地区的不同特色。现将几种不同的笛子及演奏特点简介如下：
    一、 北方的笛子
    北方的笛子多为梆笛（高音笛），发音高亢、嘹亮。这和北方人民所处的地区特点和生活、劳动习惯是分不开的。在演奏当地色彩的乐曲（包括各种地方戏曲）时，以“历音”、“滑音”、“吐音”、“花舌”等最为多用。气息运用上较猛。如秦腔、眉（右边加耳旁）户、蒲剧、河北梆子等，只要多吹一吹这些欢曲音乐，就可以熟悉北方笛子的一些传统演奏方法。
    二、 南方的笛子
    江南一带普遍多使用曲笛。这种笛子的笛膜贴得较松，音色润丽、清晰。在演奏中以各种北装饰手法，如“唤音”、“迭音”、“倚音”、“颤音”等最为多用，一般忌用强吐和断奏。在气息运用上要求饱满均匀，不能过猛过急。如果多吹奏一些江南的传统乐曲，对熟悉江南笛子的特点和风格会有直接的帮助。
    三、 蒙古族的笛子
    内蒙草原上的人民，常年多过着不定居的生活，那里的人们性格开朗、奔放。乐曲辽阔、高亢，常常出现一些多音的急速进行而又突然停留在一个延长音上，造成了非常开阔、奔放的效果，就像一匹骏马在草原上飞驰一样。这个地区的笛子，笛膜一般贴得较紧，甚至不要笛膜（有时也要松膜的效果）。在演奏技巧上多用一些装饰手法，如“迭音”、“倚音”、“唤音”等。更突出的一个特点是，多用上方三度或四度的颤音指法。
    四、 维吾尔族的笛子
    维吾尔族人民能歌善舞，他们的音乐明快、火热。多用高音笛子，一般不用笛膜，或将笛膜贴得很紧（有时也用松膜效果）。在吹奏方法上一般运气较猛，冲力较大，强弱对比特别明显。最多的技巧是“急滑音”和一些装饰性的如“倚音”、“赠音”、“唤音”等等。此外“花舌”和“吐音”也常常使用，而且多半要求吐得断顿有力。
    五、 藏族的笛子
    笛子在藏族过去不很流行，但也有一些民间艺人吹得很好。他们多用中音笛，在吹奏方法上，许多地方是模仿二胡奏法和人声唱腔。此外，还有如下几个特点：
    1、 在一拍时间内，有两个同度的八分音符连续进行时，一般都给每拍的第一个音加上一个上方三度（有时是上方二度）的装饰     音（即上倚音的吹奏方法）；在第二个音上加一个下方二度的装饰音（即下倚音的吹奏方法）。
    2、 凡是连续四个以上的十六分音符，多是两个音符吐吹一下，很少用长连线或者吐音断奏。
    3、 乐句或小节开头脑第一个音，很多时候用指颤音（二度或三度）。但是这种指颤音与一般指颤音不同，它要求手指尽量低抬，动作很快，有些近似波音的效果。
    六、 口笛、侗笛
    我国是个多民族的大国，差不多每个民族都有自己的笛子。但是，这些名为笛子的乐器其实并不都与我们这里所进述的传统六孔笛子相近。它们有的是吹孔（气鸣）乐器，有的是哨嘴，还有是簧片（簧鸣）乐器。这里就较流行的而且已在不断改进的口笛、侗笛作如下介绍：
   （1） 口笛
    经考证，口笛要我国历史上早有记载，并有出土实物。但将它推陈出新，正式搬上舞台，登上音乐的大雅之堂，是20世纪七十年代。上海民族乐团的俞逊发把自己改进的口笛首先运用于独奏中，受到了人们的欢迎。许多青年演奏者，喜吹爱好，而且，又有不少人对口笛进行了以自己使用为主要目的的某些改进。不断丰富着它的表现力。现在的口笛五花八门，有两孔和五孔口笛，七孔口笛。有按音位的对称，以中心开吹孔的，也有的以在比二的比例开吹孔的。有的开孔为了转调方便，有的则为增加音域。
   现在一般口笛，就其音域而言可达两个八度，但就其音程、音阶而言，有些音又是不易发出或者发音十分不准。由于它的制作简单，造价很低，携带方便，以及它的特有风韵受到许多人的欢迎。
    (2)侗笛
    侗笛在湘、黔、桂三省交界的侗族地区非常流行。它的音色优美，明朗而不浮华，甜美而不消沉，它反映了侗乡的幽幽杉林，清清流水的山川风光，其音响近似竹笛与洞箫之间。
    侗笛之所以能形成那种特有的声响效果，关健就在于笛头的吹口。它不像竹笛是横吹的孔吹乐器，它是依靠吹口（吹嘴）来发声。
    侗笛一般长约30厘米，内径为1.3厘米，共开六个音孔。从吹口顶端至六音孔约为14厘米。各音孔间的距离基本相等。
    民间流行的侗笛都无有严格要求，一般较多用的是D调、E调和F调。每支侗笛的音域约在10-12度。
    演奏侗笛时多采用一口气到底的吹法-------“鼓腮换气法”，这也就是它的所难之处。其它演奏技巧是不难掌握的，只要有吹笛子的技能，运用于侗笛是足足胜任了。
    现在有不少人对侗笛进行了改进。把吹口的竹片改为铜片，增开音孔，单管改为双管等，都有一定的收效，增加和丰富了它的表现力。它是一件很有前途的民间乐器。
    我国还有不少民族的笛子也颇有特色，如羌笛、口哨、小闷笛、短笛......这里就不介绍了。

埙

埙，吹奏乐器。原始社会已出现。埙的起源与先民的劳动生产活动有关。最初可能是先民们模仿鸟兽叫声而制作的，用以诱捕猎物。随着社会的进步而被当成单纯的乐器，并逐渐增加按音孔（简称音孔），发展成可以吹奏曲调的旋律乐器。

原始社会的埙，器形多样。浙江余姚县河姆渡遗址陶埙，呈椭圆形，只有吹孔，无音孔，距今约七千年。陕西西安半坡村仰韶文化遗址陶哨，其形略如橄榄，也只有一个吹孔，用细泥捏塑而成，是埙的原始形态之一，距今约六千年。山西万荣县荆村遗址出土三个陶埙，其中一个陶埙已有两个音孔（《中国音乐史图鉴》Ⅰ—22至Ⅰ—26）。山东维坊姚官庄、山西垣曲古城关东、垣曲丰村、太原市郊义井村、河南郑州大河村、安徽汪洋庙遗址、江苏邳县大墩子遗址均发现新石器时代陶埙，分属于不同的原始文化区域。

制作陶埙要选用土质纯净、不带砂石杂质的粘土，颜色不拘，红、黄或黑土均可。将粘土加清水，反复绞拌揉揣，和成软硬适中的泥块，经捏坯、整形、开孔、磨光和煅烧而成。中国音乐学院曹正教授自本世纪三十年代即制作仿古陶埙，积累了丰富的经验。1979年以来，天津音乐学院陈重教授改进研制成九孔陶埙。

中央民族乐团杜次文，1984年随团赴美国参加第二十三届奥运会艺术节，后又在西班牙、西德等国家表演了埙独奏曲《楚歌》、《唐乐》、《风》等。赵良山在《编钟乐舞》中演奏了《八音齐鸣》，均赢得赞誉。九孔紫砂陶埙已在民族乐队中较普遍使用。

海螺

海螺，藏、蒙古、纳西、傣、满、汉等族吹奏乐器。又称蠡、梵贝、海螺号、法螺等。流行于西藏、内蒙古、青海、云南、四川、甘肃等省、区。

南北朝北魏时期（386—534）云岗石窟雕刻中已有其吹奏形象。宋代《乐书》：“贝，蠡之大者也。今之梵乐用之以和铜钹，释氏所谓法螺。”古代北方少数民族用于军事、劳动和娱乐生活中。明代王圻《三才图会》：“即以螺之大者，吹作波啰之音，盖仿佛於笳而为之者。”中国艺术研究院音乐研究所收藏一支清代贝，乾隆年间（1736—1795）所制，取天然生长的清白色海螺，磨平螺尖，镶嵌铜吹嘴。螺身镶嵌铜板为饰，一面镂刻精美花纹，一面刻“乾隆御制”四字，全长35厘米。现代海螺选用颜色清白或有花条纹的天然海螺制作。全长25—33厘米。磨平螺尖，螺尾有一小圆孔作吹孔，有的两端穿以细皮绳，平时斜挂奏者胸前或腋下。精致者表面镶嵌金属（多为银质）。在藏族、蒙古族地区，海螺原系喇嘛教乐队中的主要乐器。现仅于诵经间歇时演奏。吹奏时，左手执螺尾，嘴含吹口，吹气发音。无固定音高，其音为呜呜声，音色与螺纹粗细、多少有关。在民间器乐合奏“舟山锣鼓”中，作为色彩性乐器使用。广东、福建、浙江等沿海地区，用以召集群众集会。

号头

长号之一种。俗称“嗳嘟”。流行于广东潮州、汕头地区。用于潮剧、汉剧、西秦戏（流行于粤东、闽南一带）伴奏。作为特色效果乐器，用于开场锣鼓、大将出征、战阵或刑场等场面，可渲染烘托气氛。

号头用黄铜制作，由可以活动伸缩的三节铜管套接而成。底端的喇叭口向上弯曲，全长112厘米，吹口处有一直径5.5厘米的圆盘，其中心为一吹气小孔。喇叭口直径12厘米。吹奏时，将管身斜举。吹口紧贴嘴角，以细缩的气流控制音高。可吹出筒音和两个八度的泛音。

牛角

牛角，是瑶、彝、苗、布依、景颇、哈尼、傣、黎、土家、仡佬、汉等族吹奏乐器。流行于桂、黔、滇、湘、海南等省、区。

用天然生长水牛或黄牛角制作，角尖锯平，中心钻孔与角内腔相通，圆孔上端置一空心木管作吹嘴。各地形制大小不一。一般全长40-70厘米。

广西瑶族大牛角，以长30厘米泡桐木管为吹嘴，角口外接20-30厘米棕毛与粘胶树脂制喇叭口，角小者长100厘米，角大者达120厘米。演奏时，左手托抱角底置于胸前。音色悠扬浑厚，可独奏或与铜鼓、皮鼓合奏。用于年节佳日、喜庆丰收等场合。土家、仡佬、黎、苗等族也使用这种大牛角；瑶、黎、土家等族还有用长、短两节套接而成的牛角。瑶族的牛角，短节长15厘米、长节长34厘米，短节套入长节上端。可奏五声音阶，音域g1—g2。音色浑厚。用于喜庆节日、耍歌堂或开典场合，常由多人一起吹奏。土家族牛角为梯玛（巫师）所用；哈尼族、傣族牛角较小，角尖磨孔嵌铜制簧片，左手执角、口含簧片吹气鼓簧发音，音高为e1，右手掌在角口开闭，可奏各种节奏，用于狩猎活动；牧童小牛角，置树皮哨于细端吹奏。

广西融江瑶族牛角用于丧乐；贵州彝族牛角称孩过，用于喜庆

筒钦

筒钦，藏族、蒙古族吹奏乐器。又名莽筒、大铜角。流行于西藏、内蒙古、青海、四川、甘肃等地喇嘛寺庙中。在藏族地区已有七百多年历史。明代西藏画师所作《八思巴唐卡画传》中有筒钦形象。

管身铜制，由三节套接而成。上细下粗，细端为吹口，粗端呈喇叭形，全长300厘米左右演奏时，喇叭口一端置于地面或木架上，奏者站立、双手执管身上端，常用循环换气法吹奏。可奏出筒音、泛音和小幅度滑音。音量宏大，音色低沉。令人有庄重威严之感。用于宗教节日或宗教活动中。

长号

长号，又称喇叭、先锋、招军、尖子号。是维吾尔、彝、壮、苗、瑶、傣、汉等族吹奏乐器。维吾尔语称卡奈依，彝语称大巴拉，瑶语称当嘹，傣语称抱阿、哈亚。流行于江、浙、豫、新疆、滇、川、黔、桂、鄂等省、区。

此类吹奏乐器，古代称大角、长鸣，用兽角、木、革、竹、金属等材料制作。多用于鼓吹乐或仪仗队伍中。敦煌莫高窟156窟壁画唐代张议潮夫妇出行图（《中国音乐史图鉴》Ⅲ—6）中，有一队骑马鼓角者，其角作棒状。形似宋《乐书》中所绘的双角。山东泰安城内岱庙大殿宋代壁画和西藏阿里地区古格王国壁画（《中国音乐史图鉴》Ⅳ—79、Ⅳ—86）中有吹长号者。明、清以来，长号铜制，多用于军中。明代王析《三才图会》：“其制以铜为之，一窍直吹，身细，尾口殊敞，似铜角。不知始于何时，今军中及司晨昏者多用之。”1959年在江苏省江宁县水阁子应塘村的明代沐英墓出土一支长号。全长115.5、喇叭口直径20.5厘米。墓志表明墓主人为沐英，卒于明太祖洪武二十五年（1392）。《明史》载沐英生前曾授为帐前都尉，是个武职官员。这件长号可能是他生前仪仗中所用乐器。其形制与《三才图会》所绘图象相同，现藏于江苏省博物馆。四川凉山彝族自治州博物馆收藏的阿都土司家长号，全长171厘米。

长号铜制，各民族、各地区的形制不同。由嘴节、中节和底节三节铜管套接而成，吹口呈杯状，管体锥形、无按音孔，管底口呈喇叭形。管身全长120厘米左右；维吾尔族的长150—180厘米；壮族的长155、喇叭口直径22厘米。吹奏时，双手托管体，吹气发音。只能奏筒音和五度泛音。声音低沉、厚实，音量大。但粗糙迟钝。在浙东锣鼓、十番锣鼓等民间器乐合奏中，长号是常用乐器；在维吾尔族地区，作为铁鼓、唢呐乐队的低音乐器。在壮族、苗族地区，作为八仙乐队的低音乐器，用以烘托气氛。京剧传统剧目中，武将出场时吹奏长号，以表现威武气势。河南安阳地区古老剧种大平调、大弦戏中，也用其伴奏，制造战场气氛和特殊效果，当地称其为尖子号。在河南部分地区和维吾尔族、彝族地区，是节日喜庆、婚丧嫁娶不可缺少的乐器，有时数支或十几支长号齐奏，十分壮观。

葫芦笙

葫芦笙，古称瓢笙。是彝、拉祜、哈尼、佤、怒、傈僳、纳西、普米、苗等族和苦聪人的吹奏乐器。流行于云南的楚雄、澜沧、西盟、孟连、西双版纳、保山、临沧、德宏、怒江、丽江、四川凉山、广西西部和贵州黔西等地。

本世纪五十年代以来，在云南江川李家山二十四号墓、晋宁石寨山古墓群出土的铜葫芦笙斗，据测定属春秋至战国之际的遗物。有五、六、七管三种。竹或木制笙管已腐朽不存，铜制笙斗的形制略有差异。李家山二十四号墓出土的两支铜斗，上端均铸一立牛为饰，造型生动形象，通高分别为26和28.2厘米。铜葫芦笙系仿天然葫芦匏形用青铜铸造笙斗，另插竹木制笙嘴吹奏。主要用于伴奏舞蹈。如开化铜鼓面部主晕图象中有匏笙舞，画面上八人中有一人边吹葫芦笙边舞，晋宁石寨山出土的铜鼓胴部画面、舞俑、乐舞铜饰物和房屋模型中也屡见吹奏葫芦笙的形象（《中国音乐史图鉴》Ⅱ—48至Ⅱ—51）。

文献记述葫芦笙始于唐代。段安节《乐府杂录》载唐大中（847—859）年间，“夷部乐……有葫芦笙”。唐代樊绰《蛮书》载南诏（今云南大理）“少年子弟暮夜游行闾巷，吹葫芦笙或吹树叶，声韵之中，皆寄情言，用相呼召。”《新唐书·南诏传》：“吹瓢笙，笙四管。酒至客前，以笙推盏对釂。”南宋范成大《桂海虞衡志》：“葫芦笙两江峒中乐。”南宋周去非《岭外代答》：“葫芦竹，攒竹于瓢，吹之鸣鸣然”。

以葫芦为笙斗，细端穿孔接一长管为吹口，接管长25厘米左右。笙管黄枯竹制，有四至八管不等，长9— 90、管径1—1.5厘米，环列并微穿葫芦腹部，以蜡固定。每管靠近葫芦处开一按音孔，下端透空为底部按音孔，插入葫芦内的管上嵌有长2厘米、宽0.2厘米的竹制或铜制簧片。

芦笙

芦笙，古称卢沙。是苗、侗、瑶、水、仡佬、傣、布朗等族和克木人等吹奏乐器。流行于黔、桂、滇、湘、川等省、区。

南宋范成大《桂海虞衡志》：“卢沙瑶人乐，状类萧，纵八管、横一管贯之”。南宋周去非《岭外代答》：“瑶人之乐有芦沙、铳鼓、葫芦笙、竹笛。……芦沙之制，状如古萧（按指排萧），编竹为之，纵一横八，以一吹八，伊 其声。”明代卢沙写作芦笙。明代钱古训《百夷传》：“村甸间击大鼓，吹芦笙，舞干为宴”。明代倪辂《南诏野史》载云南滇中苗族“每岁孟春跳月，男吹芦笙、女振铃唱和，并肩舞蹈，终日不倦”。此外，明代邝露《赤雅》、清田雯蒙斋《黔书》等均有记述。

芦笙由笙斗、笙管、簧片和共鸣筒组成。笙斗用松木或杉木制作，中间剖开掏空装入笙管后再用胶粘合，外用树皮或细蔑箍五圈以防裂。细端插一竹管吹嘴。笙斗斜插两排笙管。笙管用细而长的白枯竹或笋壳竹制作，一般为六管，也有四管或八管的。

芦笙的规格不同，管短者20厘米，长者可达二至三米。笙管穿过笙斗有一节外露，下端堵塞不通，管上端开一出音孔，靠近笙斗处开一按音孔，入斗处镶有铜制簧片。簧片呈梯形、三角形或菱形。黔西、滇东南和桂西北的芦笙，其第六管装两个簧片。黔南、黔东南、桂北和湖南的芦笙，其主要笙管上端出音孔处，套有竹制共鸣筒或用竹蔑片摺成漏斗形小喇叭。各笙管上段束扎在一起，有的系彩绸条为饰。

各地芦笙的管数、音列不同。常见的有六管六音、八管八音、六管七音、六管五音、六管四音、四管三音、四管二音等数种。每种芦笙又有高、中、低音之分。

演奏时，两手拇指、食指、中指分别按左右两排管孔。口含吹嘴，吹吸均可发音。运用气息和舌尖动作变化，奏出各种颤音和震音，有打音、滑音、倚音等技巧。芦笙乐队由数种不同规格的同调芦笙加芒筒组成。少则六人、十人，多则三十二人，最多可达一二百人。主要用于传统节日、婚丧喜庆场合。如跳坡、踩堂和花炮会期等。

传统芦笙音管较少、不能转调。本世纪五十年代以来，各地音乐工作者对其进行改革。如贵州省歌舞团东丹干在沪、苏两地民族乐器厂协助下研制的八管（五声音阶十度）、十一管（七声音阶十一度）、十三管（七声音阶十三度）、十四管、十八管（二十一音，音域a—d3）、二十管（二十二音，音域a—d3）芦笙。

广西歌舞团覃立兴研制的二十二管（四十一音，音域g—g3）芦笙等。笙斗木制或铜制，笙管铜制，有的为折叠式，发双音或三音的笙管装有按音键。

芒筒

芒筒，又称芦笙筒、地筒、莽筒。是苗、侗、水等族吹奏乐器。流行于黔、桂、湘等省、区。

由簧管和共鸣筒组成。簧管是在一根细竹管下端（五分之二处）开一长方孔，镶嵌铜簧片而成。无按音孔，只发一音（乐曲调式主音）。共鸣筒毛竹制，底端留节。将簧管置于筒内，口吹簧管上端，振动簧片发音通过共鸣筒扩大音量。

芒筒长短、大小不一，音高各异。中小型芒筒长30—70厘米，大芒筒长150厘米左右，最大者长达2米。其音高依次相隔八度。

黔东南丹寨县苗族芒筒发音为：大芒筒A、中芒筒a、小芒筒a1、最小芒筒a2。中、小型芒筒，奏者左手提筒，右手执簧管吹奏，可自如跳跃、摆动。大芒筒，需将筒斜置地上，左手扶筒身，右手执簧管吹奏。

民间芒筒依其大小组合在一起称芒筒队。大型芒筒队由十五或二十一支组成，分为大、中、小和最小芒筒四组。每组三至五支，与各种芦笙组成芦笙乐队。芒筒以圆润雄厚的持续音加强主音，使乐队音响丰满。

1958年后，贵州省黔东南苗族侗族自治州歌舞团余富文将单管芒筒发展到六、九、十二和十八管。将多管组为一体，用一管吹奏，共鸣筒铜制、横式，以活塞控制气箱。系带挂于右肩，站、走、跳均可演奏。济南部队前卫歌舞团张式业、李耀新在成都乐器厂协助下，研制出二十九管芒筒，音域D—g2，包括十二半音，保持传统芒筒音色。可奏单旋律和复调性乐曲。

竽

竽，古代吹奏乐器。战国至汉代曾广泛流传。《韩非子-解老》：“竽也者，五声之长也，故竽先则钟瑟皆随，等唱则诸乐皆和”。其形状如笙而较大，在汉代乐俑和石刻画像中多有吹竽的图象（《中国音乐史图鉴》Ⅱ—64、Ⅱ—67至Ⅱ—70）。据《周礼·春官·笙师》郑玄注、许慎《说文解字》、应劭《风俗通义》等记载，竽属匏类乐器。原三十六管，后减至二十三管,通高78厘米。竽斗、竽嘴木制，髹绛色漆。设二十二根管，系用直径约0.8厘米的竹管刮制而成，最长者78厘米、最短者14厘米。分前后两排插在竽斗上，每排十一根，用四至五道蔑箍加以固定。上端系一条绛色罗绮带为饰。前排一根长竽管上端插有一个角质的“塞”。此竽管及其相邻一根长竽管下端都有两个按音孔，靠近两管内侧的竽斗上有两圆孔。后排两根长管也同此情形。参照马王堆三号汉墓出土竽，推测它们可能是为折叠管而设置的。

日本奈良正仓院收藏唐代竽三支。吴竹竽二支，分别长87、78.8厘米。斑竹竿一支，长91.8厘米。竽斗木制，髹漆，十七管，有细长的吹嘴。与当时的十七簧笙相似。《旧唐书·音乐志》：“今之竽笙，并以木代匏而漆之”。苏州民族乐器一厂曾复制一件。

中音排笙

中音排笙，又名中音芦笙、小架排笙。中央广播民族乐团王力南、王仲丙、杨竞明与北京民族乐器厂合作，在芦笙和传统笙的基础上研制而成。

由笙管、簧片、共鸣管、气箱和按键构成。通高103、气箱高13、长42、宽21厘米。笙管紫竹或黄枯竹制，三十六根。管下端装长方形铜制簧片，每管发一音，按一定音序排列，插在扁方形气箱中。仿芦笙的共鸣筒、在笙管上套铜制圆筒状共鸣管。笙管发音由按键（三排，每排分左右两组，每组六键，共三十六键）通过金属机械装置控制。演奏时，口吹长管形笙嘴，手指按键，气流通过气箱振动簧片发音。音域G—g2，三个八度。十二半音俱全。音色易于与其他乐器融合，已成为民族乐队中较为实用的中音簧管乐器。

葫芦丝

    主要流传于德宏州傣族、阿昌、德昂等民族中。傣语叫“筚郎叨”（“筚”为傣语吹管乐器的泛称、“郎”为直吹之意，“叨”即葫芦），当地汉语又称葫芦箫。共有高、中、低音3种类型。这种乐器以葫芦做音斗，葫芦咀做吹口，常见者以各自装有一片舌簧的3根竹管，并排插入葫芦底部。亦有单管，双管或四管者。无论竹管多少，均以一根为主管，其余为副管。主管上开7个音孔，前六后一，副管则不开孔。吹奏时数管齐鸣，而旋律只出自主管，副管仅以和谐的持续和音相衬托。通常以自然换气法吹奏，亦有用循环换气法者。音域常在9度以内，最多不超过11度，而音色十分柔美迷人。

近年来，这一乐器已在音乐界引起极大的兴趣，已有人试验改革，或两根主旋律管加4根副管、或两根同调管加高音、低音旋律管，其目的都在于扩大音域并能演奏和弦。这些改革已初见成效。

巴乌

巴乌，是彝、哈尼、傣、佤、布朗、苗等族吹奏乐器。流行于云南省红河、文山、思茅、西双版纳、临沧、德宏、广西壮族自治区融水、贵州省黔东南和黔南等地。

管身用细毛竹、青竹制，下端（或右端）开口，上端（或左端）留竹节或木塞封闭。上端管壁开长方形吹口，用蜂蜡粘一长方形竹或铜制簧片，簧舌呈三角形，有细蔑编制的活动簧套。管身开八孔（前七后一），与吹口成四十五度角。有的在下端开二至四个尾音孔。

品种有单管、双管之分。管身粗而长者横吹；细而短者竖吹。常用巴乌全长30—60厘米。音域：高音巴乌f1—g2、中音巴乌b—c2、低音巴乌f—g1。

演奏时，竖吹口含簧片，横吹将簧片置两唇间，气流振动簧片并激发管内空气柱共鸣。用吐音方法吹奏，有滑音、打音、颤音、抹音、琶音、飞指等技巧，可用循环换气法奏长时值音符。

近年，云南民族乐器制作师杨声制成木管巴乌，用紫油木制，设铜插口。

管子

管子，古称筚篥、觱篥、笳管。古代曾有一种称为“管”的吹奏乐器。《诗经·周颂·有瞽》：“既备乃奏，箫管备举”。《尔雅·释乐》：“大管谓之簥”。《说文解字》：“管如箎，六孔”。《宋书·乐志》：“……蔡邕章句曰‘管者，形长尺围寸，有孔无底’。其器今亡”。此种管久已失传。

现代管子原为古龟兹乐器，西汉时期流行于新疆库车一带，大约公元四世纪传入内地。北魏以来开凿的云岗石窟中有吹管形象。《旧唐书·音乐志》：“筚篥，本名悲篥，出于胡中，其声悲”。隋开皇初年（581年左右）在宫廷乐队中使用，后在隋唐九、十部乐中应用颇广，有大筚篥、小筚篥、双筚篥、桃皮筚篥等形制。管子在宋代教坊大乐中自成一部，有头管之称。早期管为竹制。唐李颀《听安万善吹筚篥歌》：“南山截竹为筚篥”。白居易《小童薛阳陶吹筚篥歌》：“剪削乾芦插寒竹”。宋《乐书》：“觱篥，……以竹为管，以芦为首”。《元史·礼乐志》：“燕乐之器，头管制，以竹为管，卷芦叶为首，七窍”。至明代，管身改用木制，《明会典·大乐制度》：“头管，以木为之……，两末以牙管束，以芦为哨”。木制管的音色更为淳厚。明清两代，管子广泛流行于民间。

现代管子由哨、侵子和管身组成。小管哨芦苇制，一端用细钢丝扎住，另一端烙扁，直接插入管身上端，发音较高；大管哨芦竹制，插入侵子里。侵子铜制、锥形，插入管身上端。管身用长茎竹或红木制作，呈圆柱形，上开八孔（前七后一）或九孔（后二孔）外表涂漆侵腊，两端套金属圈防裂。

管子有大、中、小三种。管身长18—24厘米，内径0.9—1.2厘米。小管又称高音管，是乐队中有特色的领奏乐器。中管比小管低八度。大管又称低音管，比中管低八度，在乐队中担任低音或作节奏型强拍演奏。音域：小管a1—c4，中管a—d3，大管A—d2。

管子用于河北吹歌、冀东吵子会、山西八大套、西安鼓乐等民间器乐合奏、民族乐队、戏曲乐队和宗教音乐中。河北吹歌使用大管和小管，小管音色高亢明亮，宜表现活泼、热烈的旋律；大管音色深沉、浑厚、略带凄怆，长于抒情性描绘。各种管可更换不同的哨子升降音高。

管子的演奏技巧有颤音、滑音、垫音、溜音、吐音、花舌音、打音、跨五音、涮音和齿音等。利用口形变化模拟人声、箫声和动物的鸣叫。运用循环换气法可不间歇地奏出长时值音型。

传统乐曲有《万年欢》、《雁落沙滩》、《茉莉花》、《放风筝》、《柳青娘》、《放驴》等。

口箫

口箫，黎族吹奏乐器。黎语称利列。流行于海南省黎族地区。

外形和唢呐杆相似。管身由若干节粗细不同的短竹管套接而成，呈喇叭状。每节开一圆形音孔。原始口箫仅五孔。到了本世纪五十年代，流行于乐东、昌江、东方一带的西路口箫，多为六节六孔，全长约22厘米，上端管上开有隙口，插入麦杆或树叶为簧；流行于通什、保亭一带的东路口箫，七节七孔，最上孔作为装饰。将上端留节竹管削簿并刻一长方形簧片，簧舌朝下。现在流行的民间口箫，多为七节六孔，簧片也改竹片为芦苇片。可吹出八个音。

口箫因取材不同，音孔有六、七、八、九之别。其长短、大小不一，有像钢笔帽那样的小口箫，也有像低音唢呐那样的大口箫。有单簧哨片，也有双簧的唢呐哨。

吹奏方法基本与小唢呐相同。吸收了唢呐吐音、花舌、滑音、断音、顿音技巧。用于歌唱伴奏，男吹女唱。黎家在行路、放牧、青年男女恋爱或喜庆场合吹奏。经过改革，口箫已能发出b—g2十三个音。并制成高、中、低音口萧。乐曲有《相会在山栏园》、《回忆》、《婚礼舞曲》等。

芦管

芦管，纳西族吹奏乐器。纳西语称波怕或晡布。相传公元十三世纪元世祖忽必烈南征大理，至丽江时所带蒙古族乐队中有芦管，并流传至今。流行于云南省丽江纳西族自治县。

芦管管身竹或铜制。竹芦管用当地“菁竹”制作，长约19厘米左右，开七孔，上端装一芦苇制簧哨。演奏时，口含簧哨深浅可调节音高，多含音高，少含音低，其伸缩性可达大六度。音域d¹—b²。

近年，云南省楚雄彝族自治州艺术研究室赵立德研制成十孔加键芦管，有十个按音孔，设两键。音域又扩展三度。

芦管擅于演奏速度较慢、缠绵悱恻、哀伤动人的乐曲。常用技巧有大幅度慢波音、三度前倚音、单吐、颤音等。用于演奏白沙细乐、洞经音乐和民间器乐合奏。传统乐曲有《万年欢》、《代五》、《浪淘沙》和《美丽的白云》等。

木唢呐

木唢呐，维吾尔族吹奏乐器。维吾尔语称苏尔奈。流行于新疆维吾尔自治区南疆、北疆和东疆。以南疆最为普遍。

新疆拜城克孜尔石窟寺第三十八窟（开凿于公元三世纪）壁画中，有伎乐人吹奏苏尔奈的形象。通体用硬质整木镟制而成。全长40厘米。管身较粗，喇叭口较小。外表以多种花纹或线纹为饰。管身开八孔（前七后一）。管上端插苇制双簧哨片，不设气牌。音域b—b2。音色柔和、圆润。

北疆伊犁地区还使用一种铜喇叭的木唢呐。用于独奏、鼓吹乐合奏或歌舞伴奏。伊犁地区流传有十二套纳格拉唢呐套曲：《赛乃姆》、《双赛乃姆》、《洛克沙勒》、《洛克沙勒花儿》、《古杜姆》、《木夏乌热克》、《萨里哈》、《纽威特》、《库尔特》、《月兰》、《夏地亚那Ⅰ》、《夏地亚那Ⅱ》。

皮皮

皮皮，维吾尔族、乌孜别克族吹奏乐器。民间称苇笛、巴拉曼。流行于新疆维吾尔自治区和田、莎车、麦盖提、吐鲁番、鄯善等地。

芦苇管制作，管长30—40厘米。管上端削薄、压扁成双簧哨片，为防复原，下方用两苇片或木片夹绑扎，故上端呈十字形。管身正面开八个方形按音孔，孔距1.8厘米。民间艺人自制自用，各种调均有。

民间乐队多用筒音d¹的。维吾尔族专业文艺团体所用皮皮，用竹管制作，正面开六或七个圆形按音孔，管上装唢呐哨，可方便地调整音高。音域近两个八度。独奏曲有《穷人之歌》、《木夏乌热克“散序”》等。

锐作

锐作，景颇族、德昂族吹奏乐器。又称桑比。流行于云南省德宏傣族景颇族自治州。

管身竹制，由主管和副管并列组成。主管长26厘米，上端留竹节，节下约0.8厘米的管壁上开长方形孔，嵌锐三角形铜制簧片。簧框两侧各嵌一竹片，中间留细长夹缝为吹口。管身设六个按音孔（前五后一），孔距不等。副管近上端竹节处也嵌簧片，不设按音孔，只发一音。主管音列：e¹、^#f¹、a¹、b¹、^#c²、e²、^#f²。副管b音。吹吸均可发音。主管奏旋律，副管奏持续音。音色柔弱优美。用于独奏，青年男女用以表达爱情或自娱。

双管

双管，系将两支管并排扎结一起而成。流行于东北、华北广大地区。

东汉郑玄注《周礼·春官·小师》：“管如篴而小，并两而吹之”。可见当时已存在双管类乐器。《隋书·音乐志》载龟兹乐中有双筚篥。新疆吐鲁番东北部的伯孜克里克石窟（开凿于550—1368年）第二十九窟有双筚篥图象，双管并列，管身有五个按孔。宋《乐书》中载有双筚篥：“胡部安国乐器有双筚篥，《唐乐图》所传也”。又有双凤管：“双凤管合两管以足十二律之音，管端施回簧，刻凤以为首，左右各四窍”。表明双管自唐以来已广为应用。

现代双管由两支长短、音高相同的管子并排扎结而成。每管八孔（前七后一）。九孔管已很少见到。演奏时，可以两管并吹，也可将两管分开，两手各持一管，手指各按管子上方的三个音孔，交替吹奏短促的音符，以烘托气氛，把乐曲推向高潮。乐曲有《江河水》等。

唢呐

唢呐，又称喇叭、海笛。吹奏乐器。

约在两晋时期（265—420），唢呐已在新疆拜城一带（古称龟兹）流传，新疆克孜尔千佛洞第三十八窟（开凿于公元三世纪）壁画中有其图象（《中国音乐史图鉴》Ⅱ—74至Ⅱ—75）。北魏时期（386—534）开凿的山西大同云岗石窟第十洞也有演奏唢呐的伎乐人雕刻。这种唢呐的哨、管身和喇叭碗成为一体，可能是其早期形态，与现代新疆维吾尔族木唢呐相近。直至明代，中原地区使用的唢呐，其结构则与现代唢呐相同。明徐渭《南词叙录》、王磐《王西楼先生乐府》、戚继光《纪效新书·武备志》均有记述。明王圻《三才图会》述其形制：“其制如喇叭，七孔；首尾以铜为之，管则用木。不知起于何代，当是军中之乐也。今民间多用之”。清代，唢呐又称金口角、苏尔奈。在宫廷中列入回部乐，并用于烧歌大乐。《律吕正义后编》、《大清会典》、《皇朝礼器图式》均注明“苏尔奈，又名唢呐”，并附图说明。在民间已广泛应用于器乐演奏、戏曲伴奏和婚丧喜庆活动。

唢呐由杆、哨、气牌、侵子和碗构成。杆用红木制成，为空心圆锥体，上开八个（前七后一）圆形音孔，表面旋成竹节形状，取其美观和按孔方便。哨芦苇制，一头扁平状为簧哨，另一头圆形缠铜丝插入侵子。气牌为两块圆形铜片、有机玻璃或赛璐珞片，分上下套于侵子上，中间夹以葫芦形装饰物，上片用以托住嘴唇，下片压紧杆身，以邦助运气、使口力持久。侵子为铜制圆锥形细管，上插簧哨，下与管身相接。碗又称喇叭口，用薄铜片制成喇叭形，套于杆下端，可活动和装卸。

品种较多，依杆的长短分为海笛、小唢呐、中唢呐、大唢呐和柏木杆五种。杆身全长18.2—31、下口内径1.8—2.65、下口外径2.4—3.45厘米。碗高7.1—13.6、上口内径2.35—3.25、下口直径8.6—14.4厘米。海笛杆短碗小，发音尖锐，音色高亢，用于器乐合奏。流行于江、浙、皖等省；小唢响音色柔和，常用的七寸杆，又称三吱子。用于独奏、合奏或歌舞伴奏，流行于两广、湘、闽、赣等省、区；中唢呐音色较柔和，常用一尺一寸杆，又称黑杆子。流行于江、浙、皖一带。困上述唢呐流传于南方各省，故称南方唢呐。大唢呐发音低沉，常用一尺五寸杆，又称大杆子或二混头。流行于东北、山海关和冀东一带；柏木杆发音清脆明亮，用以吹奏小调和咔戏（模仿戏曲唱腔）。大唢呐、柏木杆流传于北方各省，故称北方唢呐。各种唢呐音高不等，常用的有D调小唢呐，G、F调海笛，A、bB调中唢呐和大唢呐。常用音域两个八度。

唢呐常作为领奏乐器或与锣鼓结合演奏，宜于表现热烈、欢腾的气氛。在农村用于集会、丰收、节日庆祝或婚丧仪仗；是河北吹歌、山东鼓吹、辽南鼓吹、潮州大锣鼓和山西八大套的主奏乐器。

侗笛

侗笛，侗族吹奏乐器。侗语称介各、济各斯。流行于湘、桂、黔、滇等省侗族聚居地区，以贵州省黎平、榕江、从江最为盛行。

笛管用苦竹或紫竹制，全长30—35厘米，内径1.5厘米。上端较粗，有坡形吹口，留竹节或堵笛塞。下端较细、敞口。正面开有六个音孔。距上端吹口5厘米处开一方形哨孔，孔上方管壁破开，两侧垫竹条，上盖竹片并用竹蔑固定，形成进气道。哨孔下半部置一薄竹片。传统侗笛规格不一。常用的F调，音域c1—f2；bE调， 音域bb—be2；D调，音域a—d2。

演奏时，嘴含吹口，左手食、中、无名三指按下三孔。用循环换气法吹奏，音色介于竹笛与洞萧之间，富有山野风味。用于伴奏民歌，称“小歌”或“笛子歌”。形制较长、发音较低的侗笛，称“笛套”，用笛套伴奏的歌，称“笛套歌”。多表现青年爱情生活。

本世纪七十年代末，南海舰队文工团曾杜克研制成双管侗笛。音域扩展到二个半八度，能吹奏和谐的双音和简单的复调旋律。乐曲有《火车开进侗山寨》等。

演奏技巧有连奏、单吐、双吐、三吐、弹音、花舌、箫音、滑音、颤音、叠音和垫音等，还可模仿飞禽鸣叫声。传统曲目多源于民歌、地方戏曲、民间小曲和戏剧曲牌。乐曲有《百鸟朝凤》、《小开门》、《一支花》、《凤阳歌绞八板》、《婚礼曲》和《小放牛》等。

塔吉克竖笛

塔吉克竖笛，塔吉克族吹奏乐器。又名唢勒耐依、苏那依。流行于新疆维吾尔自治区塔什库尔干塔吉克自治县。

管身用苹果木、杏木制作，民间传统制法是将研挖的两个半圆形管体粘合而成。上粗下细。全长36、上管口内径2.2、下管口内径0.9厘米。上端吹口近扁方形，堵木塞而留有气道，正面稍靠下处开有长方形出气孔，下方削成斜面薄片状。管身开七个按孔（前六后一），中间和尾端束细皮条三圈。以平吹和超吹方法演奏，音域两个八度。

瓦格洛

瓦格洛，佤族吹奏乐器。又称蔚格利、著、小独笛。流行于云南省西盟、沧源等地。

形制与汉族牧童笛近似。管身竹制，长37、上端外径1.9厘米。管端留节，管壁向内开一个半弧形缺口，两旁垫以薄竹签，形成长方形孔道。管身正面近吹嘴处开一椭圆形发音孔，管身中部设四个按孔。各地瓦格洛规格不一，音高不同。常用^bB、^bA调两种。演奏时，用左、右手食指、中指按孔，口含吹嘴，吹气发音。旧时只在丧事时吹奏，现在平时也吹奏自娱，乐曲有《出工调》、《收工调》、《串门调》等。

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